Бюджетное финансирование и налоговое регулирование инноваций в исполнительских искусствах: российский и зарубежный опыт

Введение

Статья стала итогом дискуссии, проходившей в рамках XVIII Международного симпозиума «Теория и практика налоговых реформ» [1] на круглом столе «Бюджетное финансирование и налоговое регулирование инноваций в исполнительских искусствах» (Санкт-Петербург, 1 июля 2026 г.), организатором и модератором которого был автор. Необычность темы для ученых-финансистов (налоговый симпозиум был посвящен фискальным – бюджетным и налоговым – инструментам стимулирования инноваций) и интерес участников обсуждений к инновационному развитию исполнительских искусств показали необходимость исследований, обобщающих и систематизирующих опыт бюджетной поддержки и предоставления налоговых льгот творческим организациям и коллективам.

Цель статьи – характеристика инноваций в исполнительских искусствах и систематизация мер их бюджетно-налоговой поддержки из опыта России и некоторых зарубежных стран (Китай, Узбекистан). Логика подачи материалов исследования следующая: после обзора литературы и источников, определения сущности и роли инноваций в исполнительских искусствах и их вклада в социально-экономическое развитие, а также характеристики основных механизмов финансирования творческих инноваций, раскрыта специфика мер бюджетно-налоговой поддержки инновационного развития исполнительских искусств как ядра креативной экономики. В заключении сделаны выводы относительно инновационного развития исполнительских искусств с учетом особенностей отечественной и зарубежной фискальной политики в данной сфере.

Методология и обзор литературы и источников

В качестве методов исследования используются анализ и синтез, а также классификация, типологизация и систематизация при характеристиках видов инноваций в исполнительских искусствах и мер их финансовой поддержки. Метод абстракций позволил сконцентрироваться на сущностных моментах бюджетно-налогового регулирования инновационных процессов в исполнительских искусствах. Применяются также метод аналогий и исторический метод, дающие представление о векторе инновационного развития исполнительских искусств в целом и по отдельным их направлениям. Анализ конкретных ситуаций (кейс-метод) и системный метод позволяют понять специфику процессов в области исполнительских искусств и их мультипликативный эффект для экономического развития.

Различные аспекты исследуемой темы уже рассматривались в отечественной научной литературе. Сущность инноваций в исполнительских искусствах в русле развития новых технологий и конкурентных процессов показана в статье Н.В. Дмитриевой и др. [6]. Рядом авторов раскрыты особенности инноваций в музыке [17; 20], балете [7; 22], опере [19], драматическом театре [9; 21], цирке [8; 18]. Продемонстрированы важность инновационной образовательной культурной среды [1], кросс-инновационности [11] и инвестирования в творческие проекты [10].

Акцент на смыслы, без нового прочтения которых в сюжетах и образах невозможны инновации творческого характера, задан А. Херстом – автором концепции экономики смысла (purpose economy) [23]. «Мягкая сила» и экспортный потенциал исполнительских искусств, инновации в которых способствуют международным конкурентным преимуществам России исследованы автором [15], в том числе с акцентом на русский классический балет совместно с А.Д. Бойтуш и А.В. Нуйкиной [3].

Механизмы финансирования организаций культуры и проектов в сфере исполнительских искусств представлены У. Байрнсом [2], а с упором на бюджетное финансирование инноваций в креативной экономике, включая исполнительские искусства, – В.В. Дербеневой [5] и А.И. Погорлецким в соавторстве с Г.К.Жуковой [16]. Сравнительная эффективность бюджетных субсидий и налоговых стимулов, выводы о значимости налоговых льгот для поддержки культуры отмечена в статье С. Дай и др. [4]. На одноименном названию статьи круглом столе сравнительная характеристика бюджетного финансирования и налогового регулирования, а также особенности налогообложения для сферы исполнительских искусств были приведены К.К. Токаревой, отдельные материалы презентации которой использовал автор. Отметим, что общий подход к налоговым льготам и налоговому регулированию для инноваций задан в коллективных монографиях участников Международного налогового симпозиума «Теория и практика налоговых реформ» [12; 13; 14].

Информационная база – публикации Министерства экономического развития РФ, включая Центр стратегических разработок; исследования Высшей школы экономики; данные Министерства культуры РФ. Нормативно-правовая база – законы и кодексы РФ, регулирующие исполнительские искусства («О развитии креативных (творческих) индустрий в Российской Федерации») и налогообложение (Налоговый кодекс, НК), а также отдельные положения НК Республики Узбекистан, регулирующие сферу исполнительских искусств.

Определение инноваций в исполнительских искусствах и их вклад в социально-экономическое развитие

Инновации для исполнительских искусств важны так же, как и для любого другого вида деятельности. Для музыкантов большое значение имеет эволюция клавишных инструментов: гидравлис, орган, клавесин, фортепиано, синтезатор. Это не только позволило совершенствовать звучание и качество исполнения клавишной музыки, но и создало возможности ежедневного совершенствования мастерства, а также мобильного перемещения инструментов для репетиционного и концертного музицирования (малые клавишные инструменты [17, с. 124]). Для исполнения не только музыки, но и песен на большую аудиторию в формате живого присутствия важным стало изобретение микрофонов и усилителей звука. В классическом балете значимыми инновациями стали балетная пачка, постановка на пуанты, исполнение фуэте. Внедрение методов обучения Э. Чекетти (ежедневные систематизированные упражнения), Д. Баланчина (неоклассическая форма балета, построенная на скорости и динамике движения) и системы А.Я. Вагановой (осмысленность танцевальных движений и выразительность рук) также оказало воздействие на балетное искусство [22]. Большое значение для техники исполнения в балете имеют и новые знания о физиологии человека [7], призванные сократить травматичность среди танцовщиков. Для развития драматического театра важными стали системы К.С. Станиславского (органичность и эмоциональная искренность актерской игры, вживание в роль) и М.А. Чехова (создание образов и импровизация, раскрывающие сущность персонажей) [21], а также простая и эргономичная организация легко трансформируемого пространства сцены по типу «черного ящика» (black box theater) [9]. Отдельного упоминания заслуживают инновации в цирковом искусстве, включая акробатику, приведшие к популярности Цирка дю Солей [8] и китайского акробатического театра [18].

Большое влияние на исполнительское искусство оказывают и общие технологические изменения в экономике и обществе. Так, индустриализация 1920 – 1930-х годов привела к масштабированию театральных постановок (в частности, в театрах на Бродвее) и массовому производству кинофильмов (Голливуд). Телевидение и видеозапись позволили, начиная с 1950 – 1960-х годов, делать трансляции и записи спектаклей и концертов. Цифровизация современной эпохи повысила качество передачи картинки, привела к появлению мультимедийных декораций (минимизация постановочных издержек и транспортно-монтировочных расходов при гастролях), позволила внедрить в театральные постановки и кинофильмы эффекты дополненной (AR) и виртуальной (VR) реальности, оптимизировала репетиционный процесс (предварительный прогон спектаклей в формате компьютерных симуляций снизил необходимость задействования сцены и ее сложных механизмов), оказала влияние на музыку [20], позволила трансформировать технологии продажи билетов (онлайн-продажи) и продвижения театрально-концертных мероприятий. Развитие социальных сетей и новых подходов к маркетингу и рекламе создало новые способы повышения популярности исполнителей и событий (см., напр.: [19]), а внедрение технологий искусственного интеллекта оптимизировало производственные и управленческие процессы в творческой сфере, связанной с исполнительскими искусствами, и даже породило новые спектакли («Мандрагора»). Большое влияние оказывает цифровизация и на инновационные методики обучения в сфере исполнительских искусств [1].

Таблица 1 дает общую характеристику инноваций в исполнительских искусствах, дополняющую уже известные подходы отечественных исследователей [6]. Инновации здесь охватывают весь спектр деятельности, которая может носить как материально-вещественный, так и целиком неосязаемый характер. Выделим еще и новые смыслы, имеющие важную новаторскую черту современности (см.: [23]), направленную на придании творческой деятельности осознанного характера и расширяющую коммерческие императивы исполнительской активности. Новые смыслы как инновации в театральной среде отмечал в личной беседе с автором статьи на Петербургском международном экономическом форуме – 2026 А.А. Борисов – генеральный директор Московского академического Музыкального театра им. К.С. Станиславского и В.И. Немировича-Данченко. Смысловые инновации на пересечении восточной и западной культуры породили, к примеру, новый китайский балет (включая знаменитый акробатический балет на плечах «Лебедь») и новый китайский цирк [18]. Культурный код нации, сохранение и преумножение ее традиций в сфере исполнительских искусств – важная область, в которой задействуются современные инновационные технологии и новые смыслы. В конкуренции за современного зрителя творческие коллективы начинают массово внедрять и иммерсивно-сенсорные технологии, вовлекая зрителя в постановки и как субъектов, и как объектов действия, используя для бóльших впечатлений запахи (интерактивный мюзикл «Парфюмер»), а также вкусы блюд местной кухни (рестораны-гастротеатры), что позволяет по-новому видеть смыслы и культурные коды не только всей нации, но и ее отдельных регионов.

Таблица 1 – Характеристика инноваций в исполнительских искусствах

Инновационный характер развития сердцевины исполнительских искусств России – театра разных жанров – показывает рисунок 1, на котором представлены данные о новых театральных постановках за период 2012 – 2025 годов. На уровне новых смыслов и новых видений спектаклей за последние 14 лет число постановок в РФ возросло с 2,8 тыс. в 2012 г. до почти 3,5 тыс. в 2025 г. В период острой фазы пандемии Covid-19 в 2020 – 2021 годах, когда из-за карантинов сокращались новые постановки, творческое театральное сообщество быстро адаптировалось к цифровизации, используя мультимедийные технологии и процессы.

Рисунок 1 – Число театров всех ведомств и общее число новых театральных постановок в России за период 2012 – 2025 годы

Составлено по: Основные показатели работы отрасли // АИС «Статистика» ГИВЦ Минкультуры России. [Электронный ресурс] URL: https://stat.mkrf.ru/indicators/?ysclid=mshc5rebb114101563 (дата доступа: 09.08.2026).

Для экономического развития инновации в исполнительских искусствах важны не менее инноваций в других областях деятельности. Во-первых, исполнительские искусства входят в число отраслей, вклад которых в валовую добавленную стоимость креативной экономики – одной из движущих сил современной модели экономического развития – оказывается наибольшим [2]. Во-вторых, исполнительские искусства поддерживают общий тонус общества, создавая позитивные эмоции и настроение, способные как повысить производительность и эффективность трудовой деятельности зрителей и слушателей, так и инициировать разработку инноваций в среде приобщившихся к просмотру спектакля или фильма, посетителей концерта или образовательно-иммерсивного урока. В-третьих, исполнительские искусства содействуют государственной идеологии, смысловым и ценностным ориентирам развития, создавая положительные образы героев современности и популяризируя профессии, имеющие национальный приоритет. В-четвертых, успешные модели реализации проектов в сфере исполнительских искусств становятся не только наглядной основой для их копирования и масштабирования, но и способны создавать новые точки притяжения и роста в экономике. В-пятых, исполнительские искусства обладают эффектом «мягкой силы» – способностью оказывать несиловое позитивное воздействие на вкусы и предпочтения потребителей в зарубежных странах, повышая экспортный потенциал национальной экономики даже без явных ожиданий наращивания экспортных доходов от продуктов в сфере музыки, театра и кино [3; 15].

У исполнительских искусств есть возможность демонстрации мультипликативного эффекта своей деятельности с целью усиления вклада отдельных своих составляющих в конечный результат. Особенно отчетливо это проявляется на примере развития инновационной составляющей исполнительских искусств – областей, в которых применяются мультимедийные решения и продукты, основанные на цифровых платформах и искусственном интеллекте. Взаимное распространение инноваций, т.н. кросс-инновационность – неотъемлемая характерная черта и креативной экономики [11, c. 19], и исполнительских искусств, формирующих ее ядро.

Виды финансовой поддержки инноваций в исполнительских искусствах

Как и при любых видах финансирования организаций культуры и реализуемых ими проектов [2, с. 557–558], поддержка инноваций в сфере исполнительских искусств может осуществляться следующими способами:

(1) из бюджетных средств за счет государства (путем как прямого субсидирования, так и получения разного рода грантов, предоставляемых на конкурсной основе инновационным проектам);

(2) путем предоставления налоговых льгот для стимулирования инновационной предпринимательской деятельности, направленной на получение прибыли, либо с целью выполнения иных заданных государством критериев инновационности, в том числе создание новых смыслов;

(3) из собственных средств организации (прибыль, включая как доходы от продажи билетов, так и поступления от инвестиций, аккумулируемые через эндаумент-фонды);

(4) за счет средств частных благотворителей или инвесторов (оценку привлекательности инновационных решений получателя такого финансирования делает оказывающий поддержку).

В нашем исследовании фокус сделан на поддержке, оказываемой исполнительским организациям и коллективам по линии государства ((1) и (2)). В их основе в любом случае лежат налоговые механизмы: происходит или перераспределение налоговых поступлений бюджета (1), или государство применяет точечные меры налоговой политики (2).

В России государственные некоммерческие учреждения культуры и исполнительских искусств составляют большинство – 57,6% общей численности всех подобных организаций, [3] поэтому в силу специфики их деятельности бюджетное финансирование инноваций, которыми они занимаются, преобладает. Рисунок 2 представляет общую картину финансирования театров, подведомственных Министерству культуры России (включая театры федерального ведения), для которых бюджетное финансирование является определяющим. Бюджетное финансирование инновационной деятельности важно и для некоммерческих негосударственных организаций культуры и исполнительских искусств, количество которых – это еще 22% их общего числа [4].

Рисунок 2 – Динамика общих финансовых поступлений и поступлений в виде бюджетного финансирования театров Министерства культуры России (включая театры федерального значения), 2021 – 2025 годы

Составлено по: Основные показатели работы отрасли // АИС «Статистика» ГИВЦ Минкультуры России. [Электронный ресурс] URL: https://stat.mkrf.ru/indicators/?ysclid=mshc5rebb114101563 (дата доступа: 09.08.2026).

С помощью налоговых льгот можно целенаправленно стимулировать хозяйствующих субъектов к осуществлению инновационной деятельности. Однако когда налоговых льгот становится слишком много, их эффект пропадает, а бюджетные потери растут. Правильное предоставление налоговых льгот и соизмерение получившихся результатов с эффективностью фискальной политики – важная задача налогообложения. Основательная теоретическая интерпретация льготных подходов к налогообложению с изучением соответствующего передового зарубежного опыта в свое время была сделана участниками Международного симпозиума «Теория и практика налоговых реформ» [12; 14]. Данные научно-практические изыскания можно взять за основу при совершенствовании системы предоставления налоговых льгот инновационного характера для сферы исполнительских искусств.

Какой из предлагаемых механизмов стимулирования инноваций в исполнительских искусствах – бюджетное финансирование или налоговое регулирование – оказывается более оправданным с экономической точки зрения? Оценка, сделанная С. Дай и др. для культурной индустрии Китайской народной республики (КНР) показала, что налоговое стимулирование организаций культуры с целью внедрения цифровых технологий приносит лучшие результаты, чем прямое бюджетное финансирование [4]. Это может стать важным фактором развития инновационных исполнительских искусств, привлекая в данную сферу через налоговые льготы больше средств. Государственный же бюджет будет получать больше налоговых поступлений за счет постоянного расширения и увеличения налоговой базы организаций сферы исполнительских искусств, внедряющих инновации [4, с. 175].

Бюджетное финансирование инноваций в исполнительских искусствах

Специальные механизмы финансирования инновационной деятельности в сфере исполнительских искусств в России по линии Министерства культуры РФ отсутствуют. Вместе с тем, применяются меры бюджетно-финансовой поддержки субъектов креативной экономики, к которым относятся организации и коллективы сферы исполнительских искусств, осуществляющие инновационную творческую активность (см. таблицу 2).

Таблица 2 – Меры бюджетной поддержки инновационного развития исполнительских искусств в России в рамках общих мер поддержки субъектов креативной экономики

Отечественные исследователи отмечают пробелы в изучении бюджетного финансирования развития креативной экономики, включая исполнительские искусства, но подчеркивают доминирование субъектов креативной экономики в заявках на бюджетирование инициативных проектов (свыше 90% заявок, прошедших второй этап Всероссийского конкурса проектов инициативного бюджетирования, относились к сфере креативной экономики [5]). К 2024 – 2025 годам создана соответствующая нормативная база, стимулирующая инновационные проекты в креативной экономике, подготовлена методология статистической оценки показателей креативной экономики и классификация видов ее деятельности, а финансирование теперь заложено как в федеральный, так и региональные бюджеты.

При реализации инновационных проектов, получающих бюджетные средства в виде субсидий и грантов, можно претендовать на компенсации в размере: понесенных расходов на участие в выставках, международных фестивалях и конкурсах; расходов на обучение персонала, приобретение оборудования, работу с маркетплейсами, рекламу и подбор партнеров по экспорту ^[5]. Это делает исполнительские искусства интересной областью профессиональной деятельности не только для государственных бюджетных учреждений, но и для инновационных стартапов, привлекая инвестирование со стороны бизнеса [10] на паритетных с государством началах (софинансирование инновационных креативных инициатив) с целью продвижения некоммерческих проектов социального характера.

Среди ограничений бюджетного финансирования исполнительских искусств отметим высокую степень зависимости подобных мер поддержки организаций и творческих коллективов от бюджетных циклов и политических приоритетов, концентрацию поддержки у крупных учреждений, таких, к примеру, как Мариинский и Большой театры, по которым даже составляются отдельные заключения Счетной палаты РФ. Кроме того, государство, представляющее бюджетные субсидии и гранты, оказывает заметное влияние на репертуарную и художественную политику, требует соответствия деятельности творческих структур идеологическим задачам власти, что может ограничивать гибкость исполнительской деятельности, лишая общество альтернативных позиций и мнений, выражаемых в художественной форме.

Налоговое регулирование инноваций в исполнительских искусствах

Какие-либо особые налоговые стимулы поддержки инноваций в исполнительских искусствах в России в настоящий момент не применяются. Вместе с тем, в Налоговом кодексе РФ содержится ряд положений, которые вводят ряд специальных льгот налогового характера в том числе и для сферы исполнительских искусств (см. таблицу 3). Они касаются налога на прибыль, налога на доходы физических лиц (НДФЛ) и налога на добавленную стоимость (НДС). Некоторые из этих льгот вполне могут быть интерпретированы и для внедрения инноваций в исполнительские искусства.

Таблица 3 – Налоговые льготы в сфере исполнительских искусств в соответствии

с Налоговым кодексом Российской Федерации

Так, если инновационная организация по разработке программных продуктов для 3D-симуляции репетиционного процесса в театре зарегистрирована в одном из инновационно-технологических центров РФ, то на основании ст. 246.1 НК РФ она на 10 лет с момента своего образования может освобождаться от обязанностей плательщика налога на прибыль. Доходы от сдачи в аренду театральной площадки-трансформера типа «черный ящик» одной из творческих организаций другой на основании пп. 20 п. 2 ст. 149 НК РФ освобождаются от уплаты НДС. Образовательная деятельность хореографических училищ и академий, в которых преподаются инновационные подходы в танце (например, Академия танца Бориса Эйфмана в Петербурге), является основанием для применения к их доходам в соответствии со ст. 284.1 НК РФ нулевой ставки налога на прибыль. Кроме того, налоговое регулирование, реализуемое в России, поощряет благотворительность со стороны как физических, так и юридических лиц, направленное на постановку инновационных спектаклей и программ, а также приобретение инновационного оборудования и программного обеспечения, включая возможности использования искусственного интеллекта. Это возможно на основании статей НК РФ 149 (освобождение от уплаты НДС), 219 (сокращение налоговых обязанностей по НДФЛ), 265 (уменьшение налогооблагаемой прибыли).

Также отметим, что на основании пп.3 п. 4 ст. 374 НК РФ объекты культурного наследия федерального значения полностью исключены из базы налога на имущество. Это важно, к примеру, для исторических сцен Александринского, Большого и Мариинского театров, на которых проходит немало инновационных так в смысловом, так и в технологическом отношениях постановок. А для ряда негосударственных организаций культуры, в частности, Санкт-Петербургского театра «Русская антреприза» им. А. Миронова, расположенного в объекте культурного наследия народов РФ – Доме с башнями на пл. Л. Толстого, это еще более существенно.

Учитывая принадлежность исполнительских искусств к креативной экономике, полезно обратить внимание на мировой опыт непосредственного предоставления налоговых льгот в данной сфере. Интерес, в частности, может представлять Республика Узбекистан (РУ), относящаяся к дружественным России государствам, в которой российские артисты и иные деятели исполнительских искусств достаточно часто реализуют разные проекты – гастрольные, преподавательские, производственные (например, в киноиндустрии). Таблица 4 приводит налоговые льготы, которые применимы и для резидентов Узбекистана, и для иностранных организаций и физических лиц сферы исполнительских искусств.

Таблица 4 – Временные налоговые льготы для сферы креативных индустрий

(включая исполнительские искусства) в Республике Узбекистан

Стратегия правительства Узбекистана предполагает акцент на быстрое развитие исполнительских искусств путем активного заимствования зарубежных инновационных достижений в технологиях, образовании и управлении. Налоги при этом используются еще и как стимул частной предпринимательской деятельности (например, с целью преподавания передовых методик обучения хореографическому искусству в дошкольном и среднем образовании – см. ст. 483, ч. 67 НК РУ). Отдельные положения НК РУ (в особенности ст. 483, ч. 67 и 104) вполне могут быть хорошим образцом для имплементации в российских условиях, особенно для роста культурного обмена с зарубежными странами в передовых с инновационной точки зрения областях исполнительских искусств.

Заключение

Проведенное исследование позволяет сделать следующие выводы.

1. Особенностью инноваций в сфере исполнительских искусств являются не только новые технологии, методики и управленческие подходы, но и новые смыслы, важные для создания качественно иных суждений или впечатлений о потребительских свойствах продуктов творческого характера.

2. Инновации в исполнительских искусствах важны для придания нового импульса экономическому развитию, движущей силой которого как на уровне технологий, так и смыслов становится творческое созидание.

3. Бюджетное финансирование и налоговое регулирование как механизмы стимулирования инноваций в исполнительских искусствах основываются на разных подходах: субсидии и гранты сохраняют контроль государства за деятельностью творческих организаций и коллективов, в то время как налоговые льготы призваны дать их получателям больше креативных свобод ради более весомых финансовых результатов в виде налоговых поступлений в будущем.

4. В Российской Федерации отсутствуют специальные механизмы бюджетно-налогового регулирования инновационного развития исполнительских искусств. Вместе с тем, опыт некоторых стран (в частности, Узбекистана) свидетельствует об уместности таких мер налоговой поддержки креативной экономики на определенный период времени в целях приобщения к передовым зарубежным методикам и технологиям.

5. Исследования бюджетно-налоговых аспектов развития инноваций в сфере исполнительских искусств целесообразно продолжать, особенно принимая во внимание значимость креативной экономики, включая ее ядро – исполнительские искусства, как нового направления устойчивого развития в современной системе мирохозяйственных связей.

[1] Страница XVIII Международного симпозиума «Теория и практика налоговых реформ». [Электронный ресурс] URL: http://www.taxsymposium.ru/index.php?option=com_content& view=category&layout=blog&id=198&Itemid=1216&lang=ru (дата обращения: 09.08.2026).

[2] Креативная экономика России сегодня // Министерство экономического развития Российской Федерации. Центр стратегических разработок. 2025. 24 июня. С. 12. [Электронный ресурс] URL: https://www.csr.ru/upload/iblock/5b3/2xgl0dm43vxn04zah6r886av3o7ed4c8.pdf (дата обращения: 09.08.2026)

[3] Боос В. О. и др. Культура приносит доходы // ИСИЭЗ НИУ ВШЭ. 2026. 2 июня. [Электронный ресурс] URL: https://issek.hse.ru/news/1164919362.html (дата обращения: 09.08.2026).

[4] Там же.

^[5] Меры поддержки креативной экономики // Центр стратегических разработок. 2023. Апрель. С. 10-11. [Электронный ресурс] URL: https://www.csr.ru/upload/iblock/e62/ pcmna42fzndj1heh0my43n1x2d8l87ot.pdf (дата обращения: 09.08.2026).